健康饮食素描,健康饮食素描画

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于健康饮食素描的问题，于是小编就整理了3个相关介绍健康饮食素描的解答，让我们一起看看吧。素描水粉，我和我的祖国，怎么画？油画中表现...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于健康饮食素描的问题，于是小编就整理了3个相关介绍健康饮食素描的解答，让我们一起看看吧。

1. 素描水粉，我和我的祖国，怎么画？
2. 油画中表现女性题材的作品怎么那么多？
3. 零基础，如何学习绘画？

素描水粉，我和我的祖国，怎么画？

首先区分概念，素描是黑白灰的画面呈现（需准备2B-6B-老人头软橡皮-美工刀-康颂素描纸）；水粉是彩色冷暖色的糅合（需准备雄狮46色-梵高水粉笔-折叠水桶-纸质调色盘-刮刀）；其次年龄段定位，2-6岁适合简笔画类型的素描或水粉、6-17岁适合比简笔画具象些的画面（需要一定的手头工夫）18-21岁适合画些较写实有个人想法的作品（比如动漫、国画、彩铅、讲构成、***、形体、冷暖互补、节奏）21岁以上可以自由发挥了（有大道至简、道法自然、哲学思维的表达等）；再次主题的定位，一般以小见大、不做大场面宏观选择，不建议政治成分太浓，比如和有新时代特点的建筑、风景做衬***，旅游题材、等经济文化商业士农工商等角度皆可切入

能代表祖国的东西可多了去了！而你只有一个。把你撂到黄河长江长城的画面里，把你画太大你又不是“伟人”，画太小太“瘪三”！国旗国徽又不能用，因为乱用违法！下来就只能让你和动物为伍了，大熊猫、金丝猴、朱鹮、扬子鳄～如果嫌太野蛮跟牡丹花放一起也不错。实在不行就和八大菜系放一块，但是前提是你必须具备“肥头大耳”的标准，要不别人还以为饮食太差了呢!还不行，干脆你就画你拿着一大摞房产证，站在“房子是用来住的”横幅下开心的大笑不止！😂😂😂

油画中表现女性题材的作品怎么那么多？

在油画作品里，人们感觉表现女性题材作品特别多的原因，除了与油画在表现女性题材上有先天优势外（油画的表现手法，即写实手法和油画色彩特别适合表现艳美女性），以及油画的起源，从某种意义上说，是从表现女神开始的。

（西方女性人物题材油画——手持玫瑰的女神）

除了以上两个原因外，还有一个重要原因，就是在男权社会里，男人们喜欢美丽的女人，喜欢赞美美丽、智慧的女人，更喜欢在艺术作品里表现、讴歌美的化身——女人。爱美之心人皆有之，男人更甚！

基于这样的心理，男人们在自己的作品里，在自己的日常生活里，遇到美的事情，不知不觉中就会将美好的事物与女性之美联系起来。在西方，将智慧之神赋予雅典娜；将月亮之神赋予阿尔忒弥斯、将掌管时光之神赋予瑞亚等等，就是最有力的例证。无独有偶，东方也将很多美好的愿景之神赋予女子，如住在月宫里的嫦娥、大慈大悲的***菩萨等。而这些女神形象正是油画起源时，最喜闻乐见的素材。

（潘鸿海的人体油画——乡村妇人）

由于男人发自内心地喜欢表现女性的油画作品，在男人掌管的宣传工具里，就会不知不觉中来优先展示、宣传女性题材油画作品，众人合力且持之以恒地推广、宣传女性题材油画作品，便给人一种感觉和印象——女性油画作品特别多。

（油画作品——湖中女神）

除了男人喜欢女性油画题材作品外，女人在宣传、推广女性题材油画作品时，更多地是在向男权主导社会宣战，是一种不甘沦为绿叶的心理在其作用，同时也有某种叛逆的因素在内。

以上种种原因叠加在一起，便造成了油画作品里的女性题材比较多的印象。

艺术来源于生活，所以生活中的一切事物、人物都可以用作于艺术创作的题材，只是在真实事物、人物的基础上添加或多或少的想象情节而已，只要不完全脱离于生活事实就可以了，问题来了：油画中表现女性题材的作品怎么那么多呢？

油画中表现女性题材的作品越来越多

关于“女性”这个题材，是什么时候出现在油画作品中的，这里就不多做解释说明了，我们现在只讨论油画中表现女性题材的作品怎么那么多，而且是越来越多的原因，可以这么认为“女性是最奢华的一种艺术”，

越神秘的东西，越容易引发人的想象力，想象力可以让人产生愉悦，艺术的宗旨也是愉悦人的身心灵魂，说到这里就容易明白了，在这个世界上，女性是最最最具有神秘感的，从生理到心理直到思想灵魂都充满着神秘感，所以任何人都对女性充满着巨大的好奇，包括女人自己，

有神秘感，就容易使人产生好奇心，同时也会引发想象力，对于艺术来说，越具有神秘感、开启人们想象力的艺术作品，就越有意义价值，所以天生喜欢想象的艺术家就将“女性”用作于艺术创作中，通过精湛的技法加以修饰，原本神秘的女性，变得更加的神秘，

相比较男性来说，女性更易将刚柔之美展现的恰到好处，因为女性身体是最完美的线条，这也是艺术所需要的“多样美”；又由于女性是孕育生命的象征，而表达生命的意义价值是艺术的宗旨，就凭借这一点，女性就成为了油画艺术永不衰落的艺术题材。

油画兴于文艺复兴时期啊。早期的油画儿呢，都是以为宗教和贵族服务的，为什么油画儿的女性题材这么多呢？主要因为油画儿的这种材料啊，特别适合表达女性人体的肌肤和质感，这种材料对人体的美能够淋漓尽致的表达出来，所以油画在早期的时候，大量画的都是肖像啊，人物啊，贵族都是以人为主，主要是这个材料的特性所决定的。

然而女性人体的美呢，是一种永恒的话题，就像诗和远方一样，女性的曲线啊，女性的完美早在我们的早期雕塑维纳斯中就有表现，所以女性是画家认为是最完美的，表达最完美人体的表现，所以很多艺术家呢，都以女性作为他们的主要题材进行创作啊，完美的表达出女性的美，被表达出我们真正的绘画的意义啊，达到了完美的统一

在西方的绘画中，油画作为女性题材的主要表现手段或手法层出不穷啊，一直到文艺复兴啊，到印象派表现派立体派野兽派啊，都对女性有独特的表达，包括当代绘画啊，包括行为艺术都对女性是以主要题材为基准的，这就是为什么油画儿一直以女性题材为多的原因。

我知道的油画的表现女性题材的那就是蒙拉丽莎的微笑，这部作品表现真得很不错，这是一部表现女性题材的作品，蒙拉丽莎的微笑是在文艺复兴时期出来的产物。

蒙娜丽莎的微笑在所有的油画色彩中算是成功的作品，蒙娜丽莎的微笑无论是在绘画领域还是她眼神中那神秘的笑容，都是让人产生敬意，虽然说女性题材的作品多，但我只知道蒙娜丽莎的微笑，的确神秘的面纱前面带着我们无可比拟。神秘笑容。

而且女性题材的油画吸引力度是比较强大的，无论是在材料属性具有天然去雕饰的效果，我个人觉得蒙娜丽莎的微笑那双手臂也放到恰到好处，你能够从蒙娜丽莎的微笑的那双手中感觉到色泽亮丽，还有那嘴角的温润厚重。

所以说蒙娜丽莎的微笑的能够成为名画，这就是达芬奇用油画表现女性人物，细腻逼真，栩栩如生，把蒙娜丽莎的每个细小的部分够冷的部分全部展示出来了，有这么一位大世界***傅，加上达芬奇那双巧上手的材料，他创作蒙娜丽莎的微笑好像至今还没有人超越，这就是达芬奇的作品，虽然我不怎么懂得欣赏更不知道油画对自己有什么用，但是达芬奇为什么能够画出这么美的作品，与他对生活的观察是分不开的，

而且达芬奇把女性蒙娜丽莎美背后深藏的东西永远表现出来了，这也许就是达芬奇当时创作的主题。

在动物世界中，几乎所有雄性都比雌性漂亮，最为有代表性的是孔雀。而唯独人类，女人比男人漂亮。

女性有不同于男性的形体美，线条美，观赏时使人心情愉悦。

同时，在人类世界中，女性代表着美好、善良。都说女性似水柔情，可填平过多的棱角，在男人称雄的世界里，女性可带来更多温情，抚慰疲惫的心灵。

艺术本身既要有宏伟壮丽，也要有柔美温情，以表达精神世界的多样性。

女性题材的绘画，更充分体现出人们对美好事物的憧憬和追求。

零基础，如何学习绘画？

我是头条号作者：老葱记，爱画画的旅生。这个问题我要好好跟大家叭叭，不要再为盲目的教育毁童年。

我的观点很明确，不建议一起自学。孩子跟成人的思维方式和看到的世界是不同的。

首先说孩子。儿童绘画训练与教育的目的不是培养小画家而是为了促进儿童认知能力的成长，完善视力和动作的[_a***_]，绘画可以帮助儿童培养坚韧的精神，通过绘画能力的训练培养人的智慧和悟性。评价儿童画的标准不是像与不像，一幅好的儿童画主要看画面是否生动，有创造力和想像力，而这些，是非教育人员教不会他的，大人早已过了画儿童画的年龄和时期，也画不出那种稚嫩有趣的童画。

对于孩子来说，碰到一个好的老师对他的成长才是至关重要的。老师在儿童学习的过程中起到至关重要的作用，他自身的高水平艺术修养，能在艺术的高起点去启发孩子，用健康的审美情趣去丰富孩子的情感和想像力，优秀的老师善于发现孩子的个性、爱好、性格，给以适当的因势利导、艺术素质需要的是教育，正确的引导。

在此也提醒家长，孩子的启蒙教育一定要谨慎择师，不好的教育方法能抑制孩子的发展，甚至毁了有艺术天赋的孩子。

我们经常会看到家长把孩子的画拿来炫耀，看，跟老师画的一模一样！这是作为绘画教育工作者最大的失败。

我经常要求孩子们把作业后台发给我点评，我惊讶于孩子们的模仿能力，但是真的很少很少看到敢于创新，大胆加上自己想法的作品，隔着屏幕，只能给孩子们送上一些鼓励的话。

如果条件允许，还是把孩子送去专业的教育机构吧，因为自学能学到方法，学不到创意。当然，不否认有绘画天赋和潜能可以自学成才的孩子，但你能保证你的方法一定有利于他吗？

之前我一直说，绘画是从临摹开始的，但是临摹针对的是过了儿童画黄金时期的青少年和成人。临摹并不适合学龄前儿童，很多父母为了培养孩子的兴趣，一直让他们画简笔画、卡通画，慢慢孩子们习惯了临摹式的教育，老师画什么，孩子跟着画什么，长大后就像我们的很多成年人一样，除了画素描、素写照着画之外，很难创作出自己的作品。

到此，以上就是小编对于健康饮食素描的问题就介绍到这了，希望介绍关于健康饮食素描的3点解答对大家有用。