健康咨询 草写,健康咨询怎么写

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于健康咨询 草写的问题，于是小编就整理了5个相关介绍健康咨询 草写的解答，让我们一起看看吧。你收藏了哪些值得分享的书法作品？书法练...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于健康咨询 草写的问题，于是小编就整理了5个相关介绍健康咨询 草写的解答，让我们一起看看吧。

1. 你收藏了哪些值得分享的书法作品？
2. 书法练习中如何避免“书病”？
3. 书法与绘画有什么区别？
4. 揾读音和意思？
5. 你如何看待“草书即随便连笔”这个观点？

你收藏了哪些值得分享的书法作品？

书法传统上讲共有行书、草书、隶书、篆书和楷书五大类。就像武侠里面的门派，少林派 ，武当派 ，华山派，丐帮，峨嵋派等等。你喜欢哪个门派呢？

一般认为，楷书又有魏楷、唐楷两大系统。你是喜欢魏碑呢还是唐楷呢？

唐楷注重法度，用笔和结体趋于规范统一，魏碑则用笔任意挥洒，结体因势赋形，不受拘束。

而唐楷的种类又分为如下四种：褚体、颜体、欧体、柳体。楷书还有元朝的赵孟頫赵体。你又喜欢那一家呢？

各门各派，纷繁复杂，是不是有点眼花缭乱了？先选择自己喜欢的书体，再选择自己适合的名家，最后确定书法家的具体作品进行临习。

一个书法家都能多种书体。比如欧阳询楷书有《九成宫》、《皇甫君碑》等，行书有《千字文》、《梦奠帖》、《张翰帖》等。都是经典法帖。

总之，先选择适合自己的书体，再选择适合的名家，再确定适合的作品。什么都不明确，无异于缘木求鱼。

希望答题能给你一个思路，思路清晰了，答案自然明了。

有啊！真正书法应自成一派而且被同道大家认可，只有认可才能书法家，不然成停留在临摹阶段，书法必须刚柔并济有柔有刚，否则只能是书而非书法，至于书法家就是在获取前人优点的基础上又更进近了一大步，个人粗浅感受！

书法练习中如何避免“书病”？

书病是书写汉字错误。

简单来说，分为这几点：

1，重心不稳，导致字体东歪西倒的。解决的方法是竖要求写垂直。横要求左稍低右稍高。这样字基本不会东歪西倒了。那种有意取斜势的字除外。

2，分不清主要笔画和次要笔画，主要部分和次要部分。要会认识哪笔为主，哪笔为次，例如上字的竖画要写直，它是主笔画。中，书，单，车都是竖笔为主。主次笔画还有许多类型无法一一说来。

再说有几个部分组成的字，我们也要找出主要部分和次要部分，分别对待。一般来说偏旁为次要部分，要谦让主要部分。怎样做呢?要说第三问题了。

3，找不准字的比例。要找准字的比例，如‘’请‘’字，它的左右宽窄比例是1：2。如‘’比‘’字的左右不能写成1:1，右边应该写稍大一点，因为它是这个字的主要部分。又如‘’部‘’字的比例3：2。

4， 记不住独体字的基本形状。

独体字，就是没有偏旁部首的字。要记住它的字形。字形就象人的体形一样，也有高矮胖瘦。高的字如‘’月‘’、‘’用‘’。矮的字如‘’曰字‘’，‘’也‘’字。胖的字如‘回’，‘’田‘’字。瘦的字如‘目’和‘’日‘’字。独体字数量少，字形特殊。容易记住。

5，不会用平衡与对称的规律。对称分绝对的对称（如同天平），和意向性对称（如同称盘和称砣）常用的是后者。看起来对称即可。绝对的对称太过死板而不用。如‘’小‘’字的两点不能一样大小，否则死板不灵动。书法字中取左低左高的横画，一则顺手，二则取灵动之势。

6，布白不均匀。安排相同笔画之可的距离基本一样，叫布白均匀。如：目日田字的空白要求写均勻。字就有了整齐的美感。加上笔画的长短相间，就有节奏的美感。这一条不适合用草书，特别不适合于狂草。行书也是意向性的均勻而已。

首先 我们要掌握五指执笔法 让五指相安而相合地运笔达笔端 其次 要把握永字八法要领 知笔法及运笔方法 悉心汉字结构法 向传统要法则 从碑帖中学字法只有这样坚持长临 方可直入书法大门 为尔后进一步学习打下基础 不至于误入他图

什么是书病？书病就是书写过程不循法而出现的毛病，行为导致结果，书病的原因有两种：一种是无循法意识，另一种是有意识但是不得法，两种原因导致的结果都是书写畸形各态而不得其法。那么作为一名学书者如何避免学书的误区而走向正确的轨道呢？我总结了几点供大家参考：

一、要树立循法意识。书法是一名有传承的技法，从一开始就要对这个领域有所敬畏。不管学什么体，一定有其正确的书写方法，承认书写法则的存在，才能去探索学习到正确的技法，从而避免从一开始学习就无法无天，任笔为体，日后成为江湖丑怪而不自知。

二、要寻找正确的书写学习方法。有了循法意识，就得开始去学法和循法。一般来说最好是找个好老师，会避免自行学习带来的诸多误区，好比刘翔，体质再好再勤奋，没有正确的教练方法是不可能取得高效拔尖的好成绩的。找对老师和方法，同样的付出会让学习变得更加正确、高效。可以分几步走：首先是选帖和纸笔工具。选帖依个人喜好结合单帖的上手难度而定，有明师指点可以避免选错帖子和用具，保证第一口奶的健康营养；其次练习从笔画入手。切记书法中的每一笔画包括单点都有起笔、行笔、收笔三步骤，万不可急躁冒进，一急百败，切记、切记！第二步是在笔画的基础上把字写正写匀，这样能保证单字结体的准确性和美观性。这就需要我们专注的去观察笔画之间的长短、粗细、倚正、收放、快慢、虚实、转折等各项指标的关系，进而去领悟如何控笔才能达到预期的效果。

三、要在方***确的基础上能够坚持。一个运动员再好的教练和条件，离开了自身的勤奋和坚持，上帝也帮不了他。练习书法要有两个坚持：坚持读帖和临帖。书法学古，读帖涉猎要广，便于培养自己的美学素养和专业解读能力，这是学习的广度，另一个坚持是临帖，临帖要能坚持，从对临到意临，把一个帖临到一定的深度，功到自然成！

四、对学书过程中出现的问题要有正确的心态和方法去对待。学书的不同阶段会出现不同的问题，初学者易急进保守，阶进者易停滞反复，高成者易迷惑放怠。针对以上问题我的态度不回避不放弃，解方法也分三步走：第一阶段以师学为主，静下心来听老师的没错；第二阶段可以考虑把原帖放一放去临习另一个帖子，过段时间回过头来再重临会有不一样的收获；第三阶段是人生的突破阶段，书法已由科学转向哲学，建议以学习文史哲为主，思考人生完成突破，当然与天份和性格有关了，自己自行对照！

以上是个人学书的一点体会，撰写成文，不介对错，希望能帮到大家！

1、临摹与创作相互结合。临摹是创作的根基，创作离开了临摹是无源之水；创作是临摹的试金石，创作过程中能发现临摹的不足，反作用于临摹。

2、在临摹过程中尊重原贴的前提下，进行针对性的练习。

书法的学习第一重要的是要从笔画入手，笔画写不好字就不可能写好，而且一些笔画含糊不清，比如本来是竖撇却写成长撇的写法，这类问题字学生中是常见的。笔画在毛笔中更是尤为重要，田英章老师就说过，当练习到达瓶颈时，还是要回头再提高自己的基本笔画的写法，精练到位，运用自如时会有突破的。

书法与绘画有什么区别？

书法和绘画之间的区别存在许多方面。

书法是以汉字为表现对象，以用笔、结构、章法为三要素，它是艺术家通过线条的不同样式，毛笔的提按顿挫来表现艺术家内心的情感，也是艺术家情感和人格的外化形态。

绘画是以自然界或者抽象的梦境都可以成为表现得对象，绘画可以是具象的，也可以是抽象的。绘画在表现情感上没有书法那么直接，绘画可以***用不同的手段，材料等方式入画。达到一种艺术家所要表现的效果即是可以的。

您好：🍵🌹

回答：

书法是利用毛笔做为工具来书写表现的。

它把文字语言做为依托，例如诗词，文章。本来就具有一定的思想内容，而书法就是与这种思想内容相结合，使作品更加富有魅力。

其中也是书法家的生活体验与情感的艺术表现__。

绘画是以线条，色彩，块面等手段来塑造有一定内涵和意味的平面视觉形象艺术样式，绘画可以描绘出取材于社会和自然的可视形象及从现实生活的体验中生发出来的幻想视觉形象。

书法与绘画都属于造型艺术，除了都具有艺术的一般的共同性质。

书法与绘画的最大区别____

书法是人在现实中所产生的情感和艺术反映，是作者的思想意趣和精神气质。

而绘画可以描绘出社会和自然的一切可视的形象，还可以具体表现人物所处的有关环境。

我们中国传统的书法与绘画讲究书画同源，其中有很多相同的地方，但也各自拥有自己独特的特征。

中国的书与画的产生，都是源自对大自然的观察、认识和描绘。我们老祖宗留下来的传说中有伏羲氏画八卦，仓颉造字及史皇作画的故事。

说伏羲“仰则观象于天，俯则观法于地，观鸟兽之文与地之宜，近取诸身，远取诸物，始作八卦”；仓颉“见鸟兽蹄迒之迹，知分理之可相别异也，初造书契”；史皇“体象天地，功侔造化”，从而创造了绘画。

当然这只是传说故事，不管是谁创造了书画，但都是基于对自然的观察和认识，然后才创造出来的。书与画除了有起源之“源”，还具有血缘之“源”，书与画的关系是“书与画异形而同品”的关系，这种关系的外在表现就是笔墨上面。

书与画虽然是两大类，但是都讲究以“笔墨”为灵魂，没有笔墨就没有书法与绘画。笔法与墨法在书画中的运用中也是极为相近的，都讲究笔力、用锋、骨力、中锋、侧锋、绞转等笔法，强调线条的质感与变化。

在墨法上面讲究用墨的层次变化，有枯湿、浓淡、润燥的要求，很多著名的书画家例如吴昌硕、齐白石的书与画用笔用墨几乎都是一致的。

书画同源不同时，在远古时期是没有文字的，但这个时候的人类已经知道用绘画来表现生活中的一些重要事物，因此文字的产生要晚于绘画。从现在出土的一些文物中已经得到了验证，例如我国周口店以及法国和西班牙的深山古洞中，都发现了距今几万年甚至几十万年的旧石器时代的图画。

而我国文字的产生，迄今发现的最远古的文字符号也不过距今四、五千年，例如我国西安半坡遗址出土的距今五六千年前的新石器时代的彩陶和雕刻品上，就有一些抽象符号。

绘画直接描绘的就是大自然的景物，而书法并不是直接再现客观的事物，而是通过对抽象的文字进行的艺术再创作。

书法对笔墨的运用更加强调技巧与法度，对线条的运用更加精纯，是线条的艺术。而绘画对线的运用更加灵活丰富，更加注重表现和造型。

书法当然是字体解构的一种表现形式，抽象的笔画通过传统与现代的认识通过单一色墨的书写构成艺术创作。绘画则不同，它直接表现出来体面关系、色彩、构成多重艺术效果，总体评价绘画艺术高于书法艺术，这是不争的事实。

中国书法作品正规的是写在宣纸上的，但是内容和尺寸可以随意大小。但是书法内容一定是健康向上的。比如唐诗宋词，对联格言等等。书法字体主要的大致有甲骨文，篆书，隶书。楷书。行书和草书章草等。

绘画包括很广，一般有山水，人物，花鸟，动物风景等等。绘画方式和风格还有工笔，写意等等。

揾读音和意思？

读音： [wèn]

意思:按，浸没：“（张）旭饮酒辄草书，挥笔而大叫，以头揾水墨中而书之”。 拭，擦：揾泪。

详细字义

(1) 把东西按入水中 [immerse]

揾，没也。——《说文》

揾抐，按物水中也。——《广韵》

又如:揾染(浸染)

(2) 按，用手指按住 [press on]。

如:揾在手掌里

(3) 贴住 [keep close to]

你如何看待“草书即随便连笔”这个观点？

肯定的说持这种观点者是完全错误的，要想把这个问题说清楚，我们首先要了解书法史，认识什么是真正的草书？

纵观整个中国书法艺术的发展历史，就可发现草书的兴起意义重大，这是因为草书极大丰富了书法艺术本身的表现形式和发展空间，也是书法艺术百花园中的奇芭。

晋代卫恒在《四体书势》中说:“汉兴而有草书”，明确指出了草书的兴起年代。草书在书法史上经过一定的演变，形成三个阶段:(一)章草，亦称“急就草”。它的特点是字字独立，不相连属，行笔波磔显著，犹带隶意。存世最早的章草纸本墨迹是西晋时期陆机的《平复帖》，现存于北京故宫博物馆，被列为国宝。

(二)今草，欧阳询说:“张芝草圣，***八绝，并是章草，西晋悉然，迢乎东晋王逸少与从弟洽变章草为今草，韵媚婉转大行世，章草几将绝矣。”了解了章草和今草，那么两者的区别何在呢?两者的区别主要在于有无隶法。今草已完全脱离了隶法，变为今草，它是连点为画，以点画为性情，笔势流畅险峻，纵任牵逸，韵美婉转，使转有楷法，取纵势。时有牵丝萦带，血脉不断。(三)大草即狂草，因其书体极其放纵姿肆，有如颠狂而得名。唐代张旭可谓“狂草”开山鼻祖，他的草书独树一帜，其书任性达情，挥毫直下如流星，并且首尾连绵，有时数字相连。飞动的笔势如笔走龙蛇，气势奇宕，有极强的艺术感染力。

草书不是潦草的写法，而是一种规范写法的独立的书写形式，更不是随便连笔。草书以有高情逸韵为上，潦草粗俗为下。草书是典型的线条艺术，不论中锋、侧锋、方笔、圆笔，都要内含情致，外具形质。

草者，非草率、潦草書稿。有嚴格的簡筆規範，亦有約定俗成法則，忌線條捆綁交錯，勿刻意大小、濃淡、枯澀⋯安排，筆斷意連，取法乎上自然，並呈現形、意、氣、韻、境五界，通能、妙、神三品。

没听说过“草书即随便连笔"这个观点。可以说…这个观点没有任何依据。

草书有哪些连笔？草书有一字之内的笔画连笔;有字与字之间的连笔;有实连;有虚连(笔断意连)。

草书有非常严谨的草法符号，举例说明一下:如下图的“丈”和“使”，两者区别只在横的前端，若

只写“丈"字的时候，由上一字的尾笔接下来那就变成了“使"字。

还有“有"和“具"，如下图:两字差别也在横之前端，[_a***_]在写“里"字之时，由上一字的尾笔连
下来，那么“里"字也成“具”字了。可谓差之毫厘，谬以千里！

我们再看看怀素的狂草《自叙帖》局部，如下图:
可见有断有连，有虚有实…笔断意连！草书的连绵不绝是一种书家情感的表达，其中也包括实连和虚连。而实连处以不影响草书符号规范化为限度。

一首歌、一支曲均有节奏上的高低起伏，草书作品也如此，富有音乐般的节奏感，而连笔恰好是这种节奏感的体现，这亦需书家建立在对草书法度娴熟基础之上！所以书法史上有了张芝“池水尽黑”的故事、王羲之的“墨池”、智永“退笔成冢”、怀素“蕉叶学书”的故事…！

草书不宜连笔太多，多则缭乱，有刻意造***病。草书宜笔断而后起，转换的位置重筋节。蔡希综说:"始下笔须藏锋转腕，前缓后急，字体形势，状如虫蛇相连，意莫令断，仍须简略为上，不贵繁冗。至如棱侧起伏，随势所立，大抵之意，圆规最妙，其有误发，不可再模，恐失其笔势，犹高峰坠石，从天而下，笔意如放箭，箭不欲迟。″

草书结字宜险，多欹侧之势，草书形态变化虽然多，质是不变的，追求笔力、韵律、气势、意蕴。草书宜刚柔相济，刚健含婀娜，内含清雅刚正气息，兼临楷书可得其骨力，兼临篆隶得其朴茂。

草书的章法，宜叁差变化，错落有致，妙合自然。

(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。上图草书作品《王昌龄诗》为王宠所书。)

草书看似龙飞凤舞、自由奔放，其实暗含法度。没有法度的草书是真的潦草书写，不是真草书。而草书法则在使转上，使转随意了，可能字就写错了，至于点画，可以自由一些。没有法度，自己都认不出来，何况别人。可见草书法度的重要性，千万不要以为草书就是随意自由写，那就大错特错了。

到此，以上就是小编对于健康咨询 草写的问题就介绍到这了，希望介绍关于健康咨询 草写的5点解答对大家有用。